સ્ટેશનરી "કોમોડ્સ" આંતરિક કામમાં વિશિષ્ટ છે. “દંડ લાકડાની ચીજવસ્તુઓ” ના ઉદ્દેશ્યથી સાચું, કંપનીને ખાસ કરીને અત્યંત વિશિષ્ટ રહેણાંક પ્રોજેક્ટ્સનો અહેસાસ થાય છે. સ્ટેશનરી આ દાવાને પહોંચી વળવાની હતી. ખાસ કરીને મિશ્રિત રંગનો ઉપયોગ કરીને ઘટાડેલા પરંતુ રમતિયાળ લેઆઉટનો અહેસાસ થયો છે. સ્ટેશનરી પે theીની શૈલી તેમજ તેની ખૂબ જ મૂલ્યવાન સામગ્રીનો ઉપયોગ કરવાની વિચારધારાનું પ્રતિબિંબ પાડે છે: કાગળ 100 ટકા કપાસથી બનેલો છે, વાસ્તવિક લાકડાના બટવોના પરબિડીયાઓ. વ્યવસાયિક કાર્ડ્સ, લાક્ષણિક લાકડાના ઉત્પાદનોવાળા 3-પરિમાણીય ઓરડાઓ બનાવીને કંપનીઓના સૂત્રને "મૂર્ત સ્વરૂપ આપશે".

કાર્બનિક ફર્નિચર અને શિલ્પ પાર્ટીશનની દરખાસ્ત જે શંકુદ્રૂપ ભાગોને બિનઅસરકારક રીતે ઉપયોગ કરે છે; એટલે કે, થડના ઉપરના ભાગનો પાતળો ભાગ અને મૂળના અનિયમિત આકારનો ભાગ. મેં કાર્બનિક વાર્ષિક રિંગ્સ પર ધ્યાન આપ્યું. પાર્ટીશનની ઓવરલેપિંગ કાર્બનિક પદ્ધતિઓએ અકાર્બનિક જગ્યામાં આરામદાયક લય બનાવી છે. સામગ્રીના આ ચક્રમાંથી જન્મેલા ઉત્પાદનો સાથે, કાર્બનિક અવકાશી-દિશા ગ્રાહક માટે શક્યતા બની જાય છે. તદુપરાંત, દરેક ઉત્પાદનની વિશિષ્ટતા તેમને વધુ valueંચી કિંમત આપે છે.

મેક-અપ સંગ્રહ કેજેર વીઇસ કોસ્મેટિક્સ લાઇનની રચના મહિલાના મેકઅપના મૂળભૂત તત્વોને તેના ત્રણ આવશ્યક ક્ષેત્રોમાં લાગુ કરે છે: હોઠ, ગાલ અને આંખો. અમે તે લક્ષણોને અરીસા બનાવવા માટે આકારના કોમ્પેક્ટ્સ ડિઝાઇન કર્યા છે જેનો ઉપયોગ તેઓ વધારવા માટે કરશે: પાતળા અને હોઠ માટે લાંબી, ગાલ માટે મોટા અને ચોરસ, આંખો માટે નાના અને ગોળાકાર. મૂર્તિપૂજક રીતે, પતંગિયાની પાંખોની જેમ ફેંટીને કોમ્પેક્ટ્સ નવીન બાજુની હિલચાલથી ખુલી જાય છે. સંપૂર્ણપણે રિફિલિએબલ, આ કોમ્પેક્ટ્સ રિસાયકલ કરવાને બદલે હેતુપૂર્વક સુરક્ષિત કરવામાં આવે છે.

સંશોધન બ્રાંડિંગ આ ડિઝાઇન જુદા જુદા સ્તરોમાં વેદનાની શોધ કરે છે: દાર્શનિક, સામાજિક, તબીબી અને વૈજ્ .ાનિક. મારા વ્યક્તિગત દૃષ્ટિકોણથી કે દુ sufferingખ અને પીડા ઘણા ચહેરાઓ અને સ્વરૂપોમાં આવે છે, દાર્શનિક અને વૈજ્ .ાનિક, મેં દુ Iખ અને વેદનાના માનવકરણને મારા આધાર તરીકે પસંદ કર્યા. મેં પ્રકૃતિમાં સહજીવન અને માનવ સંબંધોમાં સહજીવન વચ્ચેના સાદ્રશ્યનો અભ્યાસ કર્યો છે અને આ સંશોધનમાંથી મેં એવા પાત્રો બનાવ્યાં છે જે દુ sufferખ અને પીડિત અને પીડા અને પીડા વચ્ચેના સહજીવન સંબંધોને દૃષ્ટિની રીતે રજૂ કરે છે. આ ડિઝાઇન પ્રયોગ છે અને દર્શક તે વિષય છે.

ડિજિટલ આર્ટ ભાગનો સ્વાભાવિક પ્રકૃતિ કંઇક મૂર્ત વસ્તુને જન્મ આપે છે. સરફેસિંગ અને સપાટી હોવાના ખ્યાલને અભિવ્યક્ત કરવા માટે તત્વ તરીકે પાણીના ઉપયોગથી આ વિચાર આવે છે. ડિઝાઇનરને આપણી ઓળખ અને તે પ્રક્રિયામાં આપણી આસપાસની ભૂમિકાઓ લાવવાનો મોહ છે. જ્યારે આપણે પોતાને કંઇક બતાવીએ ત્યારે તેના માટે, આપણે "સપાટી" કરીએ છીએ.

કૃત્રિમ ટોપોગ્રાફી ગુફા જેવા મોટા ફર્નિચર આ એવોર્ડ વિજેતા પ્રોજેક્ટને કન્ટેનર આંતરરાષ્ટ્રીય સ્પર્ધામાં આર્ટનો ગ્રાન્ડ પ્રાઇઝ મળ્યો છે. મારો વિચાર એ છે કે ગુફાની જેમ આકારહીન જગ્યા બનાવવા માટે કન્ટેનરની અંદરનું પ્રમાણ ખોલી કા .વું. તે ફક્ત પ્લાસ્ટિક સામગ્રીથી બનેલું છે. 10-મીમી જાડાઇની નરમ પ્લાસ્ટિક સામગ્રીની લગભગ 1000 શીટ્સ સમોચ્ચ લાઇન સ્વરૂપમાં કાપીને સ્ટ્રેટમની જેમ લેમિનેટેડ કરવામાં આવી હતી. આ ફક્ત આર્ટ જ નહીં પરંતુ મોટા ફર્નિચર પણ છે. કારણ કે બધા ભાગ સોફાની જેમ નરમ હોય છે, અને જે વ્યક્તિ આ જગ્યામાં પ્રવેશ કરે છે તે તેના પોતાના શરીરના સ્વરૂપ માટે યોગ્ય સ્થળ શોધીને આરામ કરી શકે છે.